Vencer a la frustración

Entrada realizada para Sutori

Mikanime pregunta: Sutori, estoy muy deprimida. Jamas estoy contenta con mis ideas para mangas, siempre pienso que TODO lo que hago esta mal, siento que mis dibujos estan horribles, y no me hacen efecto los posts de motivacion. Estoy desesperada ¿¡Que debo hacer?!

Responde ZumenMagazine: Hola, Mikanime, según he podido ver en tu perfil de subcultura tan solo tienes 12 años, es normal que sientas tal frustración al ver que no te sale todo lo quieres expresar. Veo que tienes unas ganas locas de crear algo exitoso y al ver el resultado te desanimas. Es del todo normal. Cuando una persona empieza en esto de los cómics comete muchas equivocaciones, pero no por ello quiere decir que no las puedes remediar con el tiempo (y esfuerzo también).

Yo sin embargo empecé a los 17 años, y al principio me frustraba mucho porque todo lo que hacía era horroroso. Dibujaba fatal y escribía historias malísimas y encima copiadas de otros mangas famosos. Tuve que practicar mucho, desde anatomía hasta composición de viñetas. Aun así me pasó seguramente como a ti, que me cansé de no encontrar lo que buscaba y al año y medio lo dejé. Estuve años sin dibujar nada. Hasta que volví a sentir ganas de verdad. Me asocié con el que ahora mismo es mi compañero de fatigas y empezamos un proyecto ilusionante para nosotros. Eso es lo que hace falta para sentirse bien: GANAS Y ESFUERZO.

Para que veas que no se nace sabiendo. Aquí tienes un dibujo de un cómic que hice cuando empecé a los 17:

Y éste es actual. Con 22 años:

Ambos, aunque no te lo creas, corresponden al mismo cómic. El mismo con el que empecé y el mismo con el que sigo. Tan solo tuve que esperar a que volvieran las ganas, volver a empezar e ilusionarme con el proyecto.

Con todo esto quiero decir que todavía eres muy joven para dibujar de la leche y crear súper historias. Así que no te desanimes y no tengas tanta prisa. Todo acaba llegando. Pero con ganas, esfuerzo y muchos años de dedicación.

Cómo poner tramas a mano

Entrada realizada para Sutori

Conseguir tramas en España (o en casi cualquier otro país que no sea Japón) es realmente difícil (y caro), por lo que solemos utilizar programas informáticos para crear efectos parecidos. Es lo que hay. Sin embargo, hoy os vamos a enseñar cómo se pueden poner tramas manuales de una manera sencilla:

Primero. Cogemos el dibujo en el que vayamos a colocarle una trama, cogemos la parte que vayamos a utilizar y la recortamos (no conviene gastar). Es conveniente también limpiar la mesa y el dibujo previamente para evitar que entre suciedad o polvo.

A continuación despegamos la lámina y colocamos la parte adhesiva sobre el dibujo. Importante no presionar mucho y evitar que se queden "burbujas", vamos, que no entre aire.

Después cogemos un cutter artístico y recortamos cuidadosamente el contorno del dibujo.

Y vamos despegando poco a poco la parte sobrante. Hay que tener cuidado de que no se pegue a la hoja porque luego al intentar despegar la parte sobrante puede que arranque la hoja. Depende del fabricante o marca de la trama también.
Una vez hecho esto, esta vez sí apretamos un poco para evitar que se despegue la trama.

Y ya está. Terminado. Puede que sea un proceso lento y que conlleva mayor riesgo que utilizando algún programa, pero así al menos podrás decir que te lo has currao como un verdadero mangaka.

Esperamos que os haya resultado de ayuda y que las fotos ilustren el proceso de manera entendible.

¡Nos vemos!

Presentación nuevo cómic: Rikku

“Aunque me separen de tu lado y nos arrojen al vacío de Esferis, aunque me arranquen de tus brazos y nuestros mundos colisionen jamás me olvidaré de ti.”

Esas fueron las últimas palabras que le dijo el dios Adanel a la diosa Mirmen antes de ser expulsados de Esferis por soberano Dios reinante Aglar, dueño y señor de toda Esferis.

Nuestra historia comienza con la joven Kali, una joven cuyo deseo más absoluto es ser admitida por el colegio de magos de Saun, que precisamente hacen una audición para reclutar a nuevos talentos. Sin embargo, este deseo se verá truncado con la llegada de un Aew,  criatura habitante de los cielos, que, tras caer de los cielos ve como la mayoría de sus recuerdos se muestran borrosos.

Juntos, viajarán en mil aventuras para conseguir realizar sus sueños, Kali convertirse oficialmente en maga y Rikku recuperar todos sus recuerdos, de esta y de su anterior vida...

Ahora unas cuantas imágenes del cómic:

Podéis empezar a leer pinchando aquí

Esperamos que os guste. Saludos.

ZM.

Dammed City: Capítulo 3

¡Por fin está aquí el tercer capítulo de nuestra serie Dammed City! En él vemos a la joven Anna Stormglade en su primer contacto con los "Segadores", un grupo anti-corrupción con los mejores agentes de la ciudad. Pero no es bien recibida por Gusi, otro kinético del grupo.
Mientras tanto, Parrot tiene una "bonita charla" con un conocido...

LEER ONLINE DAMMED CITY CAPÍTULO 3 (Subcultura)

Este posiblemente haya sido el capítulo más duro en realizarse, pasando además por una crisis creativa del dibujante, lo que ha demorado mucho la finalización de éste último capítulo. No obstante, el dibujo y la calidad del guión y narrativa han mejorado mucho respecto a los anteriores capítulos, aunque estamos aun lejos de poder mostrar algo completamente bueno.

Por otro lado, ahora mismo estamos inmersos en un nuevo proyecto llamado Rikku, un Shonen con un estilo mucho más alejado y accesible que DC.

Esperamos que os guste. ¡Saludos!

Materiales para dibujar

Entrada realizada para Sutori

Materiales para dibujar

Hola, amigos y lectores de Sutori, hoy vamos a ver los distintos tipos de materiales que necesitaremos para dibujar manga. No sé si este tipo de entrada se ha hecho anteriormente, si es así pido disculpas. De cualquier modo, vamos al asunto.

Lo dividiremos en tres partes: materiales principales, de entintado y otras herramientas necesarias.

MATERIALES PRINCIPALES

• Lápiz o portaminas: Los utilizaremos normalmente para los bocetos, es preferible que sean fáciles de borrar para que no dejen marcas.
• Sacapuntas.
• Borrador.
• Papel: Para un papel normal preferiblemente usar entre 100/120 gramos.
• Sanguina azul o roja (opcional): Normalmente lo utilizan los profesionales, y sirven para hacer bocetos. Se utilizan porque estos colores no aparecen en la impresión.

MATERIAL DE ENTINTADO

• Plumas: Para que nuestro dibujo se asemeje al estilo manga lo ideal sería usar plumas para controlar mejor el grosor del trazo. Es imprescindible tener varios tipos de puntas, algunas más blandas y otras más duras.
• Tinta china negra.
• Rotuladores estilográficos: Estos los utilizaremos principalmente para los detalles, es imprescindible tener el 0,1 y 0,5.

• Guache blanco (opcional): Sirven para borrar la tinta en un dibujo cuando nos equivocamos, aunque esta opción también la podemos hacer por ordenador si somos un poco habilidosos.
• Pinceles (opcional): Para aplicar el guache blanco o para rellenar zonas grandes de negro. Es necesario que tener de varios grosores y que sean de cerda natural.

OTRAS HERRAMIENTAS

• Reglas: Una larga y otra más pequeña, por comodidad.
• Escuadra y cartabón: Se utilizan para trazar líneas paralelas y perpendiculares. Son muy importantes sobre todo en el uso de fondos.
• Plantilla de círculos: Muy recomendable para realizar círculos sin tener que hacerlo a mano alzada. Para círculos más grandes utilizar un compás.

• Pistoletes: Son plantillas que sirven para dibujar curvas cónicas. Lo suelen vender en sets de tres.

Eso es todo, esperamos que les haya servido de ayuda. Saludos!

Reseña: Monster

El Monstruo… ya viene…

Monster, obra del incombustible mangaka Naoki Urasawa (20th Century Boys, Yawara, Pluto, y su obra más actual Billy Bat), es uno de los mejores Thriller que puedes encontrar y ha sido editado completamente por Planeta DeAgostini en una edición de lujo compuesta por 9 tomos de 14,95€ cada uno.

Kenzo Tenma es un joven neurocirujano japonés que trabaja en un hospital de Alemania. Tiene la vida resuelta y además sale con la hija del director del hospital. Un día, legan al hospital dos niños gemelos, el chico con una bala alojada justo en la cabeza y su hermana en estado de shock. Antes de empezar con la operación del niño, le ordenan que tiene que ocuparse del alcade, que llegó más tarde y que sufre una trombosis, pero Tenma decide hacer caso omiso y trata al niño. El alcalde muere, el niño se salva y su hermana lo único que consigue articular con sus palabras es mátale…

Después de eso las cosas comienzan a ir mal para Tenma, el director le da de lado y su novia, Eva lo deja. Indignado, una noche en la habitación del joven niño, le confiesa que las personas como el director estarían mejor muertas. Al día siguiente el director aparece muerto y los gemelos desaparecen.

Tenma es el principal sospechoso, sin embargo no hay ninguna prueba incriminatoria sobre él, así que sigue ejerciendo en el hospital durante unos años más. Un nuevo paciente llega, alguien que afirma haber visto al monstruo. Una noche ese paciente desaparece, pero Tenma lo sigue. Es en ese momento cuando conoce al monstruo: Johan.

LA EDICIÓN

En un principio, Planeta editó completamente esta obra en una colección de 36 entregas, el doble de los 18 tomos originales de Japón. En 2009 Planeta decidió editarlo en una edición de lujo, la Kanzenban, que cuenta con un papel de alta calidad y con sobrecubiertas en relieve que si la juntas todas forman una especie de pared con cuadros. En definitiva, un buen trabajo para un gran manga.

OPINIÓN

Increíble, absorbente, adictiva… estos son solo algunos de los calificativos de los que cuenta éste maravilloso manga. Cuenta con una trama muy bien hilada que hará que no puedas parar de leer. Querrás saber en todo momento lo que pasará a continuación, gracias a esos cliffhager que te dejarán con la boca abierta. Cuenta además con un anime muy fiel,  compuesto por 74 episodios y que cuenta con uno de los mejores doblajes de anime español jamás realizados. Muy recomendable también.

En definitiva, Monster es una de los mejores mangas que jamás he tenido el placer de leer, una obra llena de suspense e intriga, con giros espectaculares que te dejarán con la boca abierta. Cuenta con unos personajes increíbles, cada uno con su propia personalidad y además, con uno de los mejores villanos dentro del manga/anime: Johan.

• LO MEJOR: Thriller espectacular, con un buen dibujo, en especial los fondos, que hacen que te transporten al lugar. Personajes con una personalidad arrolladora, todos ellos muy bien definidos. El suspense constante. Johan y su aura envuelta en misterio.
• LO PEOR: Nada en especial. Algunos achacarán ese final tan abierto que tuvo, yo sin embargo, creo que fue un gran final. Me dejó con el culo tieso.

NOTA. 9,2/10

Reseña: Say Hello to Black Jack

YO SOY MÉDICO

Say Hello to Black Jack es un manga escrito y dibujado por el mangaka Syuho Sato, serializado en Japón entre el 2002 y 2007 por Kodansha. Esta obra ha sido editada completamente por Glénat  (EDT) en su colección Seinen y consta de 13 tomos. Actualmente se pueden encontrar a precio reducido debido a la descatalogación de algunos de sus mangas.

La historia trata sobre un médico en prácticas llamado Eijiro Saito, que ingresa en el prestigioso Hospital Universitario Eiroku. Allí es donde empieza a descubrir que no todo es de color de rosa: cobra un sueldo ridículo además de ser explotado por los médicos jefes, donde también descubre que el interés económico mueve más intereses que el de las vidas de los propios pacientes. Saito deberá enfrentarse a las inumerables injusticias del sistema médico japonés e intentará cambiarlas.

Al principio Saito se encarga de hacer algunas rondas de guardia por la noche, donde descubre la escasez de personal ante una urgencia y que en caso de producirse él mismo estaría solo para tratarlos aun sin tener experiencia. Pero al cabo del tiempo deberá hacerse cargo de distintos pacientes en los distintos servicios sanitarios a los que ingrese. Algunos mueren, otros consiguen curarse, algunas veces llorarás de alegría y en otras de tristeza, y es que uno de los mayores logros de esta obra es que precisamente sabe crear emociones, te hará sentir rabia, tristeza, alegría, impotencia, emoción etc.

Say Hello to Black Jack es un manga duro, con escenas estremecedoras y decisiones dolorosas o dilemas morales de difícil solución que deberán resolver los personajes, un manga que en su día incluso hizo que cambiara la medicina en Japón. A pesar de su crudeza es un manga muy adictivo, que hará que sientas ganas de comprar el siguiente volumen solo para descubrir si ese paciente consigue ser salvado o si finalmente morirá. El dibujo, salvo algunos rostros toscos raya a un buen nivel, con unos fondos muy detallados y un uso de las tramas envidiable, y que con el paso de los capítulos las pocas deficiencias como las caras van mejorando hasta normalizarse más.

LA EDICIÓN

La edición de Glénat es soberbia, con páginas de gran calidad, algunas incluso en color. Cuenta con una traducción a la altura y contiene notas que facilitan la comprensión de los términos médicos que se utilizan.

Debido a las bajas ventas la editorial se vio obligado a relanzar éste manga a precio reducido hasta su descatalogación. Los dos primeros tomos los puedes encontrar en un pack juntos por 4,95€, mientras que los siguientes números están a 3,95€ cada uno.

OPINIÓN

Este es un manga que desde el principio no me llamó nada la atención, debido principalmente al tema del que trata, puesto que es un manga de médicos y pensé que sería aburrido. No pude estar más equivocado. Es cierto que tras leer el primer tomo casi lo dejo de lado, pero a partir del segundo ya estuve totalmente enganchado. Lo cierto es que pese su apariencia en su interior esconde un cómic tremendamente adictivo. Trata además de temas muy realistas y crueles, donde los personajes tienen que elegir decisiones realmente duras, además de eso cuenta con un guión soberbio y muy documentado.

En definitiva, un manga que hará las delicias todo buen amante del seinen.

• LO BUENO: Buen guión y excelente narrativa, emotivo, adictivo y a un precio altamente atractivo.
• LO MALO: La crueldad en determinadas partes. No apto para sensibleros. Las caras de los personajes, a veces un poco raras.

NOTA: 9/10